Или о том, как правильно варить какао
Меня всегда привлекали произведения искусства, сочетающие в себе два абсолютно противоположных настроения. Или противоречащие друг другу идеи, которые, тем не менее, прекрасно уживаются. Наверное, в этом и выражается сложность нашего мира: одно и то же явление не просто имеет множество оттенков, а одновременно является и черным, и белым.
Именно поэтому мне и захотелось написать о романтической мелодраме для подростков «Покажи мне любовь».
Оценивать любое произведение мы начинаем с заголовка. «Покажи мне любовь» - довольно подходящее название для фильма о первой любви шестнадцатилетних девочек. Но всегда интересно узнавать о том, что название это не единственное. А ведь именно в названии кроется основная проблема произведения. «Чертов Омоль» - вот оно, второе название. Это меня удивило еще во время чтения аннотации к фильму. Удивило тем, что это не «одно и то же, но разными словами», а абсолютно противоположные утверждения. И мои догадки подтвердились…
Действие происходит в маленьком шведском городке Омоль. А провинциальные города, как известно, всегда ассоциируются с непобедимой скукой и вечной мечтой о мегаполисах. «Покажи мне любовь» не отступает от стандартных представлений: молодежь в Омоле сходит с ума от безделья. Не отходит от стандартов «Покажи мне любовь» и в изображении этой самой молодежи: она мечтает о красивой (а главное – о веселой) жизни, о вечеринках, о любви, об уважении (назовем это так) сверстников. И в такой ситуации неизбежно появляется конфликт (нет, не поколений): где есть уважение, там обязательно будет неуважение. Ибо добиваться уважения здесь равно самоутверждаться. А самоутверждаться проще всего за счет других. В этом и проявляется всем известная детская жестокость (которая зачастую превосходит взрослую): не было бы так приятно дружить, если бы не против кого-то. Знакомая ситуация и совершенная классика для американских романтических комедий: в центре всегда будет стоять тот, кого любят все (это обязательно самый красивый мальчик в классе, играющий в футбол/баскетбол и встречающийся с самой красивой девочкой), и кто-то серенький, скромненький и абсолютно одинокий (новенькая в классе девочка, чаще в очках). А заканчивается все обязательно взаимной (и огромной) любовью.
Практически так все было и в «Покажи мне любовь». Лишь небольшое видоизменение (не зря же это мелодрама, а не романтическая комедия). В центре стоят две героини: Элин – популярная, успешная и уверенная в себе девочка, которая мечтает стать моделью и Мисс Швеция, и Агнес – скромный ребенок, у которого нет друзей, зато есть невероятная чуткость и желание помогать людям. И дальше – ничего нового: все вокруг сначала и представить себе не смогут, потом представят, потом будут пребывать в состоянии шока, но в итоге все закончится любовью. Любовью – да не любовью. Не забывайте о том, с чего все начиналось: белое всегда может обернуться черным.
И тем не менее, начнем с белого. И с того названия, под которым фильм и вышел в мировой прокат. Тут вокруг да около ходить не нужно. «Покажи мне любовь», - гласит название. Агнес эту любовь Элин и показала. Фактически, фильм о том, что нужно не бояться своих чувств и всегда оставаться собой, даже если сделать это в определенных условиях очень сложно. Каково самой красивой девочке школы бросить такого же красивого мальчика и начать встречаться с изгоем? Небольшая поправка: изгой – тоже девочка. Можно предположить, что это было не так уж просто. В фильме прекрасно показаны страдания-терзания Элин. Стоит отметить и то, что ее образ вообще представлен довольно полно и интересно: из девочки, интересующейся только одеждой, вечеринками и парнями, она превращается в чувственного и, отдадим должное, смелого человека. Хорошо просматривается линия поиска и, в итоге, познании и принятия себя. Что выражается в публичном камин-ауте. Таким образом, главная идея фильма (в данной интерпретации) – я имею право быть собой. А весь фильм – это осознание этой идеи, борьба за нее и, как принято, вселенское счастье в конце. Остается только жалеть о том, что образ Агнес не так удачен, как образ Элин. И хотя обе героини абсолютно стандартны (о чем уже говорилось), в Агнес нет даже никакого развития, на протяжении всего фильма она так и остается «странной» девочкой. Огорчает и то, что создатели фильма ограничиваются лишь прямой номинацией – «странная». И зритель сразу же понимает, что и к чему. Но было бы лучше эту «странность» не назвать, а показать. Собственно говоря, после просмотра фильма у меня остался вопрос: чем же Агнес так сразу понравилась Элин? Думается, этот момент в фильме должен быть ключевым, но его почему-то нет. Хотя можно предположить, что дело в том, что полуторачасовой фильм – все-таки не роман в пятьсот страниц, а следовательно, возможностей для раскрытия характера у автора гораздо меньше. Впрочем, никто ведь и не мешал писать роман в пятьсот страниц, и никто за руку не тянул снимать полуторачасовой фильм. Но все же любовь нам показали…
А показали ли нам Чертов Омоль? Думаю, да. Красавица Элин умирает от скуки, ей надоели вечеринки и молодые люди. Она считает, что во всем виноват захолустный городок, куда все новое, модное и интересное доходит только тогда, когда во всем мире оно уже давно устарело. Жизнь, фактически, превращается лишь в борьбу с тоской. И каждый находит свой метод: кто-то ходит по гостям, напивается там с друзьями, кто-то издевается над своими одноклассниками, а кто-то смотрит розыгрыши лотереи, не имея собственного билеты (зачем, спрашивается: нравится наблюдать за тем, как выигрывают другие в то время, как собственная жизнь проходит). И тут на пути Элин попадается девочка-не-такая-как-все (какая удача!). Сюда добавим еще юношеский максимализм, желание протестовать и привлекать внимание. Ну и, конечно же, то, что юная романтическая натура всегда мечтает о трагедиях, а в признании своей нетрадиционной ориентации этого самого трагического пафоса хоть отбавляй. Выходит, что фильм говорит нам совсем не о том, что нужно не бояться своей индивидуальности. Не нужно эту индивидуальность выдумывать. А в шестнадцать лет следовало бы не на задних сидениях машины целоваться, а учиться, заниматься спортом, читать книжки и вышивать крестиком. Чтобы потом иметь шанс стать успешным человеком. А все эти любовные терзания только от того, что дети умирают от безделья. Их бы в голодные годы и на завод – никаких лесбиянок бы не было.
Может быть, фильм об этом? Может быть, он лишь наставление родителям – не позволяйте детям сидеть без дела?
Но вспомним о том, что я говорила в самом начале своего монолога. Это фильм – сочетание двух противоположных идей. И самым ярким образом это представлено в заключительной сцене с какао, «расшифровать» которую можно так: во всем должна быть мера. Добавишь слишком много какао – будет невкусно и горько. Так и со страстями, бесами, излишней самостоятельностью, желанием выделиться – пересыплешь и все испортишь, придется разбавлять молоком, переливать в стакан побольше или вообще в два стакана, и с объемом уже не справиться. Но и пожалеешь какао – тоже ничего хорошего не выйдет, будет совсем не сладко и бело. А ведь Агнес абсолютно права – счастье должно быть сейчас, а не через двадцать лет.
Charla 16 июля 2011 года в 07:50 #